«Це втілення вічного сюжету - одна людина проти всього світу», - говорить режисер Френсіс Лоуренс про свій новий фільм «Я - легенда», екранізацію популярного науково-фантастичного роману Річарда Матесона, написаного 1954 року. Героя картини звуть Роберт Невілл (Вілл Сміт), і він єдиний, хто вцілів у Нью-Йорку, після того як страшний вірус знищив більшу частину людства і перетворив решту кровожерливих зомбі.
Роман Матесона був екранізований двічі, в 1964 і 1971 роках. Ідея чергової кіноверсії ходила по Голлівуду кілька років, але коли фільм «Я - легенда» нарешті запустили у виробництво, це сталося настільки швидко, що навіть сценарій до моменту початку зйомок не був дописаний. Але головне - не був продуманий як слід зовнішній вигляд зомбі, або, як їх називають у фільмі, Інфікованих, істот зі злетілим з котушок метаболізмом і абсолютною непереносимістю сонячного світла.
За початковим планом Інфікованих повинні були грати справжні актори, загримовані до невпізнання. "Ми найняли акторів, прогнали їх через тренувальний табір, побрили їм голови і підібрали грим, - розповідає Френсіс Лоуренс. Але після першого ж дня зйомок стало очевидно, що потрібного ефекту не виходить ". Через тиждень було вирішено, що всіх Інфікованих будуть робити за допомогою комп'ютерної графіки. Довелося відсувати терміни здачі фільму і просити у Warner Brothers додаткові кілька мільйонів доларів.
Ще один спосіб псування продуктів
Спецефекти для фільму робила студія Sony Pictures Imageworks. Спочатку їй було замовлено 400 планів зі спецефектами, але у зв'язку зі зміною концепції кількість їх подвоїлася. Художникам студії належало придумати новий зовнішній вигляд Інфікованих, наділивши їх такими рисами, які загримованим акторам не вдалося б передати. Зомбі повинні були переконливо виглядати на великих планах і бути страшними і жалюгідними одночасно.
Спочатку в програмі Maya були зроблені цифрові макети двох «альфа-персонажів»: зомбі чоловічого роду і зомбі жіночого роду. На їх основі були створені додаткові «жіночі» і «чоловічі» шаблони. Змінюючи дрібні деталі, зріст і обсяг, художники зробили з цих шаблонів 43 оригінальних макета. У кожного зомбі були свої індивідуальні риси, манери і навіть наряд.
Тривимірний комп'ютерний макет починався зі скелетної структури, на яку потім накладалися додаткові шари зображення - м'язи і шкіра. "У Інфікованих зовсім немає підшкірного жиру; вірус немов роз'їв їх зсередини, тому шкіра здається прозорою ", - пояснює продюсер спецефектів Кріс Форсайт-Сміт. Співробітники Imageworks вивчали книги з анатомії і, крім того, провели досить-таки екстравагантний експеримент. "Ми пішли в продуктовий магазин і купили там багато м'яса, - розповідає Форсайт-Сміт. - Потім ми піднялися на дах і залишили все м'ясо на сонці, а потім щодня фотографували його, щоб відобразити зміни. Так тривало досить довго; під кінець нам доводилося затикати ніс, перш ніж підніматися на дах! Зате ми добре уявляли собі, як може виглядати тіль, що розкладається ".
Способів спілкування із зовнішнім світом у Інфікованих вкрай мало. Вони видають крижані душу крики, для озвучування яких був запрошений Майк Паттон, колишній вокаліст групи Faith No More. Рухи зомбі теж вийшли дуже виразними. Акторів і каскадерів, найнятих на їхній ролі, знімали на відеокамеру, щоб відобразити основні рухи - біг, стрибки, розмахування руками. Взявши за основу цей матеріал, аніматори зробили всі жести персонажів трохи більш утрованими. Інфіковані бігали швидше, стрибали вище і взагалі поводилися агресивно.
Зйомки в мегаполісі
Оскільки зомбі виходять виключно ночами, вдень весь Манхеттен знаходиться в розпорядженні героя Вілла Сміта. Френсіс Лоуренс зізнається, що його завжди інтригувала ідея спорожнілого мегаполісу. За наданий шанс попрацювати в Нью-Йорку він, ймовірно, повинен дякувати продюсеру Аківу Голдсману, який вирішив, що Лос-Анджелес, в якому відбувається дія роману, для фільму не годиться. "Лос-Анджелес і так порожніє до трьох годин дня, а в Нью-Йорку життя вирує цілодобово, - пояснює Голдсман. - Це був набагато більш ефектний спосіб показати, що все людство немов вітром здуло ". Творцям фільму вдалося отримати дозвіл знімати на найжвавіших вулицях Нью-Йорка. "Це місто не підробиш, - каже продюсер картини Майкл Тадросс. Нам пощастило - ми змогли знімати там, де до нас не працював ніхто ". Жителі міста, втім, радості кінематографістів не поділяли. "Я жодного разу в житті не бачив стільки непристойних жестів, адресованих мені, - згадує Вілл Сміт. - Я звик, що я всім подобаюся! А тут вже почав думати, що мене звати «Пішов на'». Аківа Голдсман зізнається, що він про всяк випадок намагався не афішувати свій рід занять. «Не залишилося жодної людини в місті, кому б ми не насолили», - зітхає він.
Нью-йоркців можна зрозуміти: протягом півтора місяців то одні, то інші вулиці Манхеттена були перекриті. Шість днів пішло на зйомки біля Центрального вокзалу; в інші дні знімалися фрагменти погоні через місто, яку можна побачити на початку фільму. Найбільше враження на акторів справила закрита П'ята авеню, на якій знаходяться найрозкішніші магазини міста. "Розумієте, по проїжджій частині П'ятої авеню пройти не можна ніколи! Навіть о другій годині ночі в понеділок ", - каже Вілл Сміт. Щоб утримувати позіхань на поважній відстані, був потрібен суворий кордон з поліцейських, через який якось раз не зміг пройти навіть режисер, який забув посвідчення. Хоча знімати потрібно було швидко, група возила з собою реквізит: на місцях зйомок розставлялися остови машин та інше сміття, а також сорні рослини в кадках, спеціально привезені з Флориди.
Зйомки в районі Бруклінського мосту, де розігрується драматична сцена евакуації жителів міста, тривали шість ночей поспіль. На сьогодні це найдорожча сцена, коли-небудь знята в Нью-Йорку, - вона обійшлася в $5 млн. Кінематографістам довелося утрясти план зйомок з 14 різними урядовими комітетами, а також сповістити населення, щоб ніхто не подумав, що відбувається справжня катастрофа. У цьому епізоді брали участь 2000 статистів. Стояла зима, було холодно, і побудований наспіх наметове містечко зігрітися не допомагав. Замерзлі гостряки з масовки переіначили назву фільму на «Я - льодяник».
Міські джунглі
За дивовижним збігом якраз до початку роботи над картиною вийшла гучна книга Алана Вайсмана «Світ без нас». У ній автор, професор Арізонського університету, досліджував той же сценарій: що буде, якщо люди зникнуть з лиця землі? У книжці доводилося, що міцність світу, яке оточує нас, оманлива. Якщо не викачувати воду з тунелів метро, підземку затопить в лічені дні. Вода буде підточувати фундаменти будівель, і вони почнуть руйнуватися вже через пару років. Асфальтові джунглі заростуть травою, серед руїн оселяться дикі звірі. Щоб надати Нью-Йорку відчуття напіврозпаду, з відзнятого матеріалу насамперед потрібно було стерти всі сліди людської діяльності. Цим теж займалися співробітники студії Imagew "